山水画山水怎样染

宋代的山水画,发展了多种风格,达到了前所未有的成就.一方面是水墨山水的大发展,有代表性的画家是董源、巨然、李成、范宽、郭熙、米芾父子,以及南宋的李唐、刘松年、马远、夏圭四家.另方面是青绿山水的表现手法

中国山水画简称“山水”.以山川自然景观为主要描写对象的中国画.形成于魏晋南北朝时期,但尚未从人物画中完全分离.隋唐时始独立,五代、北宋时趋于成熟,成为中国画的重要画科.传统上按画法风格分为青绿山水、金

西登香炉峰,南见瀑布水：挂流三百丈,喷壑数十里!欻如飞电来,隐若白虹起.初惊河汉落,半洒云天里.仰观势转雄,壮哉造化功!海风吹不断,江月照还空.空中乱潨射,左右洗青壁；飞珠散轻霞,流沫沸穹石.而我乐名

一、作文要学会积累“平时靠积累,考场凭发挥”,这是考场学子的共同体会.（一）积累优美句子.首先是阅读.平时要广泛阅读书籍、报刊,并做好读书笔记,把一些优美的词语、句子、语段摘录在特定的本子上,也可以制

香气能“冲怀胃袖,掩再不脱”,嗅觉经验就视觉化,触觉化了.至于视觉经验,也都表现得很有动感：写荷花迎风则“红披绿惬,摇荡茂龚”,写微风拂水则“细生鳞甲”,写流萤则“（幽火）班班,若骇若惊,奄忽去来”,

1、要从山水画的起源说起.2、从山水画的画法说起.3、从山水画的神韵说起,要举例子（以古代、近代、现代、当代的名家山水画为例）.

北宋国家统一,画家大都集中在北方,画的是北方的大山大水,层峦叠嶂,一般是全景式构图,到南宋国家偏安一隅,北方战乱,南方相对安定,画家逃到南方,看见不同于北方的山水,是那种烟云迷漫,草木葱茏的,所以画家

1.注意欣赏作品的气韵美中国山水画很讲究整体气势,用美术术语来说就是先体味其“神韵”,或者“神似”,然后再看作品的笔墨趣味,构图、着色、笔力等.最后再看造型,即是否“形似”.由此,神韵美是一种高级的审

多看看,南北朝山水小品文.学习他们的写作方法

竹雨墨,墨雨墨竹,江南竹雨浓似墨

这个有点难度,这两句话采用了对仗的手法,对仗是我们中文特有的修辞,所以翻译过去后肯定是没了原句的风采了的.SouthChinaisalandofpoetryandpainting,asZhejiang

找《芥子园画谱-山水》,或者《山水画入门、起步》之类的书临习,由浅入深,由易到难.

桂林山水甲天下,就是在于山青、水秀、洞奇、石美的特点.桂林山水之所以这样奇丽秀美,是因为那里有很多的石灰岩.石灰岩特别容易被含有二氧化碳的雨水和河水溶解.经过千百年雨水、河水的浸蚀,桂林就形成了现在这

跃然纸上

山水画,是一种表现山川之妙并能为人类寻求某种精神寄托的画种.中国的山水画起源甚早,据史书记载,秦汉时期已有了山水画,但实物未见流传.而今天我们所能见到的最早的山水画,当是东晋名画家顾恺之的《女史箴图》

醉翁亭图、朝暮四时之景图、游乐图（滁人游乐图、太守宴饮图、众宾欢乐图、醉翁自画像）、日暮自归图

首先得有真情实感.无病呻吟的就洗洗睡吧.另外,借鉴《诗经》赋比兴的手法.先写景物,用词要秒,值得借鉴的多看看宋词,辛弃疾和晏殊的都不错.我指景物描写的部分.另外就是抒情了,这个要真情流露的,表达嘛.你

代有很大扩展,人物画中宗教寺观壁画虽仍具一定规模,特别是道教绘画由于宋王朝对道教的提倡而有所发展,但石窟艺术已呈明显衰退之势,寺观壁画中为适应市民趣味,描绘生活形象及热闹场面的内容占了重要位置.山水画

看山是山,看水是水.看山不是山,看水不是水.看山还是山,看水还是水.上善若水,水善利万物而不争.山不在高,有仙则名；水不在深,有龙则灵.

收藏推荐大自然是人类的生存环境,大自然也是美的源泉.人们奔向大自然的重要目的之一,就是去享受大自然赐予的山水美.山水自然的美具有消除疲劳、调节心态、陶冶情操、激发热情、净化灵魂、振奋精神等心理上的积极